L’interaction de la photographie et de l’autofiction dans Encre sympathique de Patrick Modiano

Resumen

Nous tenterons à travers cet article de démontrer l’importance de la photographie dans l’œuvre de Patrick Modiano. Fidèle à son univers autofictionnel, l’écrivain dans Encre sympathique cristallise la période de l’Occupation allemande en France durant la Seconde Guerre mondiale. Dans une quête quasi policière le narrateur cherche les traces d’une femme disparue dont l’identité est fragile comme celle de l’auteur. À l’intérieur de cette quête, la photographie s’érige en un élément crucial à la narration des faits et à la conjuration d’une crise identitaire. Elle est un lubrifiant narratif qui assure l’enchevêtrement des voix et l’enchâssement de plusieurs histoires, voire plusieurs micro-biographies. Celles-ci sont souvent accompagnées d’interventions auctoriales qui essaient de théoriser sur une philosophie de la vie. Elle sert aussi à traiter la perte d’identité dans des espaces hautement interlopes où des personnages et des personnes réelles ont sévi. L’espace de fait n’est pas de trop ; il est grâce à l’intervention de la photographie une entité philosophique et non des moindres dans un horizon autofictionnel adroitement scellé par un déçu de l’Histoire.